【陇人相】台前幕后“阿里郎” 翩翩起舞中韩情

　　演出现场 摄影记者 任磊 

　　“一次全新的合作，一次震撼的艺术体验。”1月9日下午，在兰州音乐厅的排练厅，大型全息舞台剧（虚拟场景+真人表演）《阿里郎大地之歌》的中方演艺统筹马欣如是说。

　　演出现场 摄影记者 任磊

　　全息舞台剧，利用“4W”全息投影技术，通过投影展现立体空间感，将3D立体影像直接地投射到舞台上，利用“虚拟场景+真人表演”相结合的方式，让观众无需佩戴3D眼镜即可裸视步入3D场景，感受到如梦如幻的震撼视觉效果。

　　演出现场 摄影记者 任磊

　　中方演艺统筹马欣

　　在马欣看来，《阿里郎大地之歌》这部舞台剧的精彩之处远不止全息投影技术这一项，“它与传统的舞剧完全不同，这是一次跨国打造的舞台剧，兰州歌舞剧院、兰州芭蕾舞团的30位优秀舞蹈演员与来自韩方的12位优秀舞者共同完成的一出大‘秀’，众多的“韩国元素”从服饰到乐器再到舞蹈动作与故事线索紧密结合，在震撼的视觉效果中讲述了男女主人公的故事。”

　　演出现场 摄影记者 任磊

　　演出现场 摄影记者 任磊

　　韩方演艺统筹陈洋也介绍到，本次舞台剧的排演，运用全息舞台技术的同时，做了许多新的拓展，例如透明度可达90%的纱幕便是其中的创新之一。还有题材选择上，此次选用阿里郎的故事，是在充分尊重中韩两国文化基础上进行创作的。选择一个大家都知道的题材，更能促进中韩艺术文化的交流。”

　　排练现场（受访者供图） 

　　排练现场（受访者供图） 

　　排练现场（受访者供图）

　　排练现场（受访者供图）

　　排练现场（受访者供图）

　　排练现场（受访者供图） 

　　说起整个剧目的创作打磨过程，马欣可谓感触颇多，“这次韩方的演艺统筹陈洋是我的朋友，我们从2018年9月就开始沟通要做这部剧，之后导演和所有主创交流确定方案，韩方开始海选演员，11月来兰州，从排练厅开始一个动作的学习，一幕幕排练，进入剧场配合灯光，调位置，调影像。到最后演出，从始至终，每一场我都陪伴着大家，历时四个多月，中间我们经历了很多。到现在，我的心情又激动，又难过，一眨眼这部剧的工作接近尾声，转眼大家就要分开，还真有些舍不得。”

　　排练现场（受访者供图）

　　后台化妆花絮 

　　在两个多月以前，韩方演员刚到兰州的时候，大家还会担心怎么交流，“大家确实语言不通，但是交流的方式有很多，连比划带猜，加上手机翻译软件，沟通基本不成问题，我们还带韩国舞蹈演员去吃牛肉面，烤羊肉串，有一位我们叫做‘钟’的韩国舞蹈演员，非常喜欢兰州的烤羊肉串，每天晚上都要来上几串才回去睡觉。他们很喜欢兰州，觉得兰州的好吃的太多了。”《阿里郎大地之歌》的女主演中方舞蹈演员牛梓说。

　　演员合影 （《阿里郎大地之歌》女主演牛梓 前 右一）

　　后台化妆花絮 

　　后台化妆花絮 

　　后台化妆花絮 

　　曾出演《大梦敦煌》的牛梓在这次的合作中有全新的感受，“这是第一次和韩国的演员合作，他们工作很认真，很敬业。我们一起排练了两个多月，每天都要到晚上十二点，很辛苦，但是相互协调配合的不错。这是一次很愉快的合作和学习，两国的文化和艺术发展的形式不一样，就拿这部剧来说，其实更多意义上是一个‘秀’的形式，融合了街舞、传统舞蹈、杂技、芭蕾、跆拳道和魔术等，中国较少出现这样的融合。像是谢幕环节，就是双方碰撞出的灵感，在原有的基础上加入了“骑马舞”等等的流行元素，临时调整，一下子推动了全场的气氛。”

　　“一台舞剧需要经历千难万险。”排练结束后的牛梓看着舞台上的同伴们感慨到。

　　演出现场 摄影记者 任磊

　　“这部舞台剧的展示，让甘肃人看到舞蹈艺术的多样魅力。”排练现场，马欣还在和工作人员紧张的核对演出细节。

　　演出现场 摄影记者 任磊 

　　序幕拉开，电闪雷鸣的场景已经通过投影展现在观众眼前的纱幕之上，演出侠客、舞者、正义和邪恶在时空中穿梭、转化，观众与之一起置身于高山湖海、荒漠草原之间，感受全新的舞台魅力。

　　《阿里郎大地之歌》在中国首演结束后，3月1日、2日，还会在韩国江原道上演。希望这部中韩共同出品的舞台剧，也能让韩国观众欣赏到中国舞者的风姿。

　　本网记者 彭晓姣 任磊 叶满山 部分图片由受访者供图