非遗文化看甘肃（50）丨马俊：坚守初心 让甘肃剪纸走上国际舞台

　　西北角·中国甘肃网记者 刘姗 程健

　　当岁月长河中沉淀的智慧在陇原大地上悄然苏醒，甘肃非遗恰似一幅徐徐铺展的壮美画卷，以其独特的韵味惊艳着世人的目光。

　　在这幅绚丽多彩的画卷里，广河剪纸以其别具一格的魅力，成为其中浓墨重彩的一笔。而马俊，这位技艺炉火纯青的工匠，手持剪刀，在时光的舞台上，精心勾勒出一场跨越国界的文化盛宴。

　　马俊出生于广河县水泉乡，是甘肃省级非遗项目广河剪纸的代表性传承人。他与剪纸艺术的缘分，萌芽于童年的耳濡目染。

　　“我自幼便跟着太姥姥学剪纸，她剪的窗花、喜字，是我童年记忆中最深刻的印记，慢慢地，我就深深爱上了这门手艺。”此后，他又师承胡宝国先生，踏上了“艺袭传统、师承创新”的传承之路。

　　这份传承最为珍贵的，是四代人始终如一的坚守。在当下全国及省内剪纸界多以刻刀为主，不少剪刀剪纸艺人纷纷转型的大环境下，马俊却始终坚守初心，摒弃刻刀、纸钻等工具。无论作品大小、精细度高低，皆凭借一把小巧精致的剪刀完成。

　　这种“纯剪刀坚守”，在如今显得尤为稀缺而可贵，宛如一股澄澈的清泉，流淌在传统技艺的传承长河之中。

　　“机械复制虽能做出一模一样的纹样，却做不出纯手工的温度和灵气。纯剪刀精细剪纸，每一刀都蕴含着讲究，每一件作品都是独一无二的，承载着匠人的心思与情感。”在马俊看来，这门手艺是活态的传承，并非冰冷的复刻。在这个快节奏的时代，这份慢下来的匠心愈发显得珍贵，也让非遗技艺真正“活”在当下，焕发出勃勃生机。

　　马俊的作品，单幅创作耗时颇长，需具备极强的耐力方能完成。在风格上，他独具匠心，既汲取了南方剪纸的细腻灵动，又融入了北方剪纸的粗犷大气，还将中国书画的特点与形体演变巧妙地融入创作之中。

　　如此一来，他的作品既蕴含着回族民俗的深厚底蕴，又彰显着广河地域的独特特征，最终形成了“风格独特、寓意深厚、自成一体”的西北民族剪纸风格。

　　其作品涵盖人物、动物、民俗、彩陶等多元品类，线条流畅灵动，立体感十足，形象栩栩如生，更饱含着人文温度，深受社会各界喜爱，也获得了剪纸界的高度认可，成为纯手工剪刀精细剪纸的标杆之作。

　　马俊不仅是一位技艺精湛的剪纸艺人，更是中国非遗走向世界的积极推动者。他带着广河剪纸，跨越千山万水，登上国际舞台，让世界领略到了甘肃非遗的独特魅力。

　　2023年10月，第十四届全球移动宽带论坛在迪拜盛大召开，吸引了来自100多个国家的嘉宾。马俊作为“纯手工精细剪刀”非遗传承人受邀参展。活动现场，他的十二生肖剪纸作品备受青睐，很快便被嘉宾们一抢而空。

　　2024年10月和2025年1月，他两次受邀前往马来西亚吉隆坡进行展演。马来西亚第九任首相拿督亲临中国剪纸展区，深入了解中国传统剪纸的创作过程，并收藏了马俊的作品，进一步提升了广河剪纸在国际上的影响力。

　　2025年5月，由浙江、四川、山东、内蒙古、甘肃等五省（区）十多位省级非遗剪纸传承人组成的中国非遗团，开启了为期两周的欧洲文化交流之旅。马俊携作品与技艺惊艳亮相，以独特的“纸上艺术”讲述中国故事，成为中欧文化交流的使者。

　　在巴黎卢浮宫，马俊创作的《陶韵》以马家窑彩陶纹样为灵感，与馆藏彩陶文物形成跨越时空的呼应，仿佛在娓娓诉说着甘肃八千年文化的厚重历史。

　　“我用精细的镂空技法，顺着彩陶纹样的走势剪刻。比如，用细密的镂空还原几何纹的规整，用流畅的曲线镂空表现水波纹的灵动。通过控制剪刀的力度，做出虚实变化，模拟彩陶历经千年的古朴质感，让观众透过剪纸，感受到黄河彩陶文化的厚重。”马俊介绍道，马家窑彩陶是甘肃文化的瑰宝，创作《陶韵》就是想让千年彩陶通过剪纸“活”起来，焕发出新的生机。

　　在国际文化交流的舞台上，马俊深刻体会到了剪纸艺术的独特价值。

　　“剪纸艺术不仅仅是一种视觉上的享受，更是一种情感的传递与心灵的沟通。”马俊认为，剪纸这一源自东方的古老艺术，以其独特的造型和精湛的技艺，在国际舞台上翩翩起舞。它超越了语言和地域的界限，让世界各地的人们在欣赏中感受中华文化的魅力与深度。在国际文化交流中，剪纸艺术激发了人们对不同文化的兴趣与尊重，促进了各国文化之间的交流与融合。

　　与会者对剪纸作品的喜爱，让马俊深受感动。他一边剪纸一边介绍，时不时与大家分享创作心得。

　　每一次亮相国际会议的平台，都让他的眼界更加高远，视野更加开阔。“尤其是当他们知道剪纸呈现的是博物馆里六千年前的彩陶纹样时，都特别惊讶，也特别喜爱。另外，融入敦煌文化的飞天剪纸也深受欢迎，灵动的造型、精湛的剪刻技艺，让他们感受到了甘肃剪纸的独特魅力，也读懂了背后的中国文化。”马俊的话语中满是自豪。

　　在马俊看来，保护非遗，核心在于活态传承。

　　在高校授课时，学生最常问的问题就是“剪纸学起来难不难”。面对提问，马俊总会笑着对学生们说：“其实剪纸技法一点都不难，关键在于创新创作。”

　　“为了激发年轻人的兴趣，我会引导他们创作与时俱进的主题作品，比如剪哪吒、拉布布、生肖挂件，还有生肖手机贴这种实用又好看的小物件。让他们觉得剪纸不是老古董，而是能融入日常生活的艺术，这样大家参与的热情自然就高涨了。”

　　同时，马俊一直通过收徒授课、进校园、进社区、进企业等方式，将剪纸技艺传承下去，让更多人会剪、爱剪。

　　马俊说，活化非遗，就是要让它融入社会、产生价值，通过海外展演、开发文创产品等方式，让剪纸走出橱窗，走进大家的生活。这样既能让更多人了解甘肃非遗，也能为非遗人带来实实在在的经济效益，形成良性循环。

　　兴趣为师，热爱为基，唯有真心热爱，方能在非遗传承的道路上行稳致远。

　　剪纸作为世界级非物质文化遗产，是先辈用近一千五百年时光沉淀的民间艺术瑰宝。它虽承载着厚重的历史，却从未与时代脱节，反而在岁月长河中愈发彰显出独特的文化魅力。

　　其实，剪纸技艺并无高深的壁垒。只要你愿意拾起一把剪刀，从简约纹样入手，便能在红纸翻飞间，感受指尖创作的纯粹乐趣与艺术张力。“对年轻人而言，学习剪纸不仅是掌握一门技艺，更是一场修心之旅。它能磨砺心性、沉淀浮躁，培育情绪自控的能力，让沉稳成为内在的品格力量。”

　　慕名而来学习剪纸的年轻人越来越多，马俊常对他们说，传承非遗，既要沉心静气钻研传统技法，守住剪纸背后的文化根脉与审美基因，更要敢于突破创新，将流行元素、生活场景与个人巧思融入创作，让剪纸化作手机贴、装饰画、文创产品等年轻态载体，真正走进日常、贴近生活。

　　“非遗的未来在青年，期待你们以新视角激活传统，用新创意赋能非遗，让甘肃剪纸在新时代绽放更蓬勃的生命力。也诚邀更多青少年加入传承行列，共同守护、续写这份指尖上的文化传奇。”马俊满怀期待地说。