临夏：上古遗韵 华夏文脉

　　原标题：上古遗韵 华夏文脉

　　●焦玉洁

　　“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑……”大凡读书人，不管看到此篇诗文，或是听到诵读，内心自然有一种认可，这是上古诗篇《诗经》。

　　人们耳熟能详的《诗经》，又称“诗三百篇”，它收集了西周初年至春秋中叶（前11世纪至前6世纪）的诗歌。除了优美的景物、事件描绘外，其独特的表达方式，特别是赋、比、兴手法的大量使用，为后来诗歌乃至文章创作，树立了模本，也奠定了《诗经》在华夏汉文学中的崇高地位。

　　中国文学由此繁盛，《楚辞》开创了诗歌新体裁，一路走来，大量融入赋序，形成可叹可歌的文体。《诗经》中的赋、比、兴手法延续光大，由此有了汉乐府，成就了《古诗十九首》，形成了唐诗宋词元曲，波澜壮阔，涵盖九州。

　　除了正统文学发展，在一度偏僻荒凉的西北边塞河湟地区民间，千百年来传唱着曲调高亢悠扬、歌词质朴顺口的歌谣——花儿。虽然，花儿的歌词创作者和演唱者多是没有文化的务农之人、行商之人和牧羊之童，一度被人们视为野曲的歌谣，但以它的独特曲调与通俗易懂的歌词，受到当地人喜爱。花儿歌曲的题材主要有歌颂男女恋情，渴望爱情；述说日子艰辛，生世悲苦；感慨岁月飘零，人生短暂……除了人人传唱的一些优秀歌词，更多的是即兴发挥，现场创作。

　　在许多大型花儿会上，甚至有专门创作歌词，被称为“串把式”的花儿歌词创作人员。河湟地区有着淳朴厚道和吃苦耐劳的民风，经过串把式的精心创作，再经过传承中众多歌手的揣摩修改，许多花儿歌词都保留着《诗经》中传统的赋、比、兴手法，被誉为上古文学的“活化石。”如花儿歌词中写到爱情的誓死坚守：“七里寺里的药水泉，桦木的把勺来舀干；要得我俩的姻缘散，青冰上开一朵牡丹。”写到人生短暂：“阳间世好比个打墙的板，上下里翻，催老了英俊的少年。”写到生活艰辛：“种了一斗麦，收了五升多；簸箕簸来筛子箩，剩下了两升多……阳间世上穷人多，哪一个就像我？”

　　《诗经》中的赋在于平铺直叙，如上节举例的《穷人歌》，语言朴素、开门见山，绝少修饰。在叹息人生短暂比作上下翻飞的打墙夹板，极其形象地表达出岁月的急促。在歌颂爱情坚守时，用“清冰上绝不可能盛开牡丹”，让人联想到我们婚缘绝不可能消散。赋、比、兴手法运用如此娴熟，渲染效果如此之妙，使花儿的感染力在西北民歌中独占鳌头。

　　好友陈君，致力地方文化事业，自是风雅之士。常闻他雅好文学，也擅长唱花儿。有次谈到花儿，在众友相邀下，他轻展歌喉，唱道：“远看黄河是一条线，近看黄河是海边；远看尕妹是黄金莲，近看尕妹是牡丹。”曲调选的是水红花令，一波三折、抑扬顿挫，只听他自如唱着，我们似乎从中听出陇上秋风里山川的辽阔，长峡石涧中河流的曲折；也听出了岁月流逝的无奈，物华变换的叹息……

　　遥想上古三代，每逢春月，朝廷派遣遒人持木铎巡走，到乡下去“采风”——也就是去收集民间诗歌。采集来的民间诗歌，由乡逐级送到当朝太师，太师安排配乐曲，然后唱给天子听。这些正是上古之时上达天听，以察民怨的做法。

　　如今政通人和，花儿作为西北民间歌谣集大成者，已经申遗成功，希望政府与民间更加关注支持，挖掘研究其艺术成因和构成，将其发扬光大，焕发出灿烂的艺术光彩。