洮河畔的文化守望者——记剧作家张耀宗

　　刘戈兵

　　近日，大型原创秦腔历史剧《文成公主》在临洮成功首演。演出现场，掌声雷动，观众连连叫好，许多人被剧中的“汉藏一家亲”及临洮的文化符号所震撼。而坐在观众席上的该剧第一编剧张耀宗更是激情涌动，思绪万千……

　　我作为该剧的第二编剧，有幸见证了张耀宗先生如何凭借对事业的热情、对文化的挚爱、对创作的坚守，主导并完成了这部秦腔精品力作的创排。

　　一个剧作家的坚守

　　“小刘，我把第二场改动了，你收到了没有？”

　　清晨，我的手机准时响起，电话那头是张老师的声音。这样的通话，已成为我们这些日子的常态。

　　“小刘啊，我把第二幕那段对白作了修改。因为文成公主要出嫁到吐蕃，她的内心应该是复杂的，既有离乡的愁绪，又有肩负使命的坚定。”

　　电话那头传来张老师略显苍老却坚定的声音。这样的通话几乎每天都在继续。为了讨论一段台词，我们经常在通话中反复确认。

　　这样的情景反复上演，有时我握着因长时间通话而微微发热的手机，眼眶不由得湿润了：这就是张耀宗，一个用最朴素的方式执着守护艺术创作的老人。

　　最让我感动的是他对年轻演员的耐心。

　　有一次，饰演文成公主丫鬟的年轻演员始终找不到状态，反复排练一个简单的转身动作都达不到要求。我几乎要发火时，张老师轻轻按住了我的肩膀，缓步走到演员身边。

　　“孩子，别急。”他的声音温和而有力，“艺术需要时间，就像我们黄土地上成长的庄稼，急不得。你看这个转身不仅仅是一个动作，这是一个少女离开故乡时最后的回望。”

　　他慢慢讲解着人物的内心世界，细致分析每句台词背后的情感。那循循善诱的姿态，像极了田间地头俯身倾听、耐心点拨的长者。这份来自泥土深处的质朴，早已融入血脉，也成为他笔端最有温度的底色。

　　排练间隙，常有老者来看热闹。“又来排戏啦？”他总是热情回应：“老哥，您觉得这段戏怎么样？老百姓能看懂吗？”

　　这就是张耀宗，无论身份如何变化，他始终用文化人最质朴的方式守护着这片土地的文化根脉。

　　定西的初冬，寒气逼人。排练场里没有像样的取暖设备，年轻演员们穿着厚厚的外套还忍不住跺着脚，可张老师总是端坐在那里。他专注地看着舞台，时不时在剧本上记录着什么。

　　“你知道吗？”有一次，在最后离开排练场的路上，他对我说，“我这一生最欣慰的，就是能够一直从事文字工作，能够用笔记录下这片土地的故事。”

　　用一生守护文化的灯

　　与张老师合作的这些日子，我常常在想：是什么支撑着这位古稀老人，在如此艰苦的条件下依然坚守？

　　答案或许就藏在他那些泛黄的笔记本里，藏在他与老乡聊天时专注的神情里，藏在他指导年轻演员时发亮的眼神里。

　　“艺术创作是我生命的延续。”有一次，在讨论剧本的深夜，他这样对我说，“只要还能思考，还能写作，我就觉得自己还年轻。”

　　八部个人专著，成十部新创剧目，十二项省级以上大奖——这些成就他从不轻易提及。他更在意的，是下一场戏能不能打动观众，下一个年轻演员是否需要帮助。

　　“你们年轻人的想法很重要。”他常说，“戏剧要传承，更要发展。我这一代人要做的就是承上启下，把优秀的传统文化传承下去，同时也要与时俱进。”

　　洮水畔《文成公主》的余音尚在回荡，这位白发苍苍的剧作家已开始了新的耕耘，为新编秦腔剧《左宗棠在安定》而四处奔走。

　　“定西的历史文化，值得我们用一辈子去挖掘。”从文成公主到左宗棠，从洮水河畔到更广阔的历史时空，这位七旬老人用他的执着与热爱，继续在黄土高原上耕耘着文化的新篇。

　　一部永不落幕的长剧

　　在这个瞬息万变的时代，张耀宗先生用他的一生诠释着什么叫做文化守望者。从1970年参加工作至今，五十多个春秋，他见证了时代的变迁，却始终坚守着文化的阵地，他的笔触始终围绕着这片土地上的人和事。

　　如今，当我们走进定西的村村寨寨，依然能听到老百姓谈论着张老师的戏，当我们翻开定西的文化档案，依然能看到他留下的厚重著作。

　　他用一生的时间，在黄土地上写就了一部关于守望的长剧。在这部剧里，没有炫目的灯光，没有华丽的辞藻，有的只是一个文化人最质朴的坚守，一个剧作家最深沉的爱。而这，或许就是我们这个时代最需要的文化精神。